domingo, 27 de octubre de 2019

Láminas 2do examen/cuatrimestre 2019

Les dejo los nombres de las láminas que entran en el exámen del martes 19 de Noviembre.

Lámina 5: La línea como textura

Lámina 6: Análisis de obra, Kandinsky. La línea

Lámina 7: La forma - Contorno, dintorno y silueta

Lámina 8: Formas abiertas y formas cerradas

Lámina 9: La relatividad del color

Lámina 10: Círculo cromático - Círculo de valor

Lámina 11: Círculo cromático CMY

Por cualquier duda, pueden consultar el programa 2019, donde están detalladas los números, orden, etc. Los nombres van en los rótulos y, como les he mencionado en alguna oportunidad, si son levemente diferentes no hay problema, siempre y cuando correspondan a la lámina en cuestión.
Saludos!

lunes, 30 de septiembre de 2019

Cuaderno de definiciones

Materiales necesarios:
Martes 15 de Octubre

  • Hojas A5 impresas con todas las definiciones y ejercicios vistos en clase. Imprimir dejando un margen izquierdo de un mínimo de 4 cm.
  • 2 cartones de entre 2 o 3 milímetros de espesor  - Tamaño 21,5 x 15cm.
  • Cinta de papel
  • Cola vinílica
  • Pinceleta
  • Cutter
  • Base de corte
  • Regla
  • Lápiz
  • Clavo grueso (si tienen)
  • Martillo
  • Hilo resistente (encerado, madeja de bordar, etc)
  • Aguja de ojo grande (apto para el hilo elegido)
  • Tela de encuadernación
  • Recorte o resto de papel de descarte A4
De haber olvidado algún material, siempre consultar ante la duda en clase.

lunes, 1 de julio de 2019

Trabajo Práctico ¨Análisis de obra - La linea¨

Para este trabajo, perteneciente a la lámina 6, deberán formar un grupo de entre 3 y 5 personas y elegir una obra de Kandinsky donde este presente la linea como elemento y parte de la composición.
En base a lo visto en clase (pueden volver a ver la teórica ¨La linea 1¨ y/o recurrir al texto de Kandinsky, ¨Punto y linea sobre el plano¨) deberán analizar la linea presente en la obra seleccionada.

Presentación:

- Para dicho análisis deberán, cada uno y cada una de los miembros del grupo, imprimir la obra a color (tamaño A4 aproximado, papel obra común) y colocar sobre ella un papel calco. Pegar el calco por detrás de la fotocopia como se explicó en clase, para que no se vea el pegamento ni el punto de unión y así lograr mayor prolijidad.
- Sobre el calco marcar con microfibra aquellas lineas que van a ser analizadas. Pueden diferenciarlas cambiando el color de la microfibra o bien numerándolas. Marquen solo una de cada tipo, no es necesario marcar todas las lineas presentes en la obra. Si hay mayor cantidad de una que de otra, eso podrán mencionarlo en el análisis escrito.
- En una hoja blanca 35x50 (igual a las que ya venimos usando) colocaran a la izquierda la obra con el calco, y sobre la mitad derecha colocarán el análisis escrito.
- El análisis pueden escribirlo a mano sobre la lamina (con la debida prolijidad, marcando renglones que luego deberán ser borrados, con tinta negra y con letra legible) o bien pueden pasarlo a computadora, imprimirlo y pegarlo.
- El título de la lámina es ¨Análisis de obra - La linea¨
- En el rótulo deberán figurar los apellidos de todos los integrantes del grupo

Análisis:

- Hablen acerca de las características de las lineas seleccionadas y su función dentro de la composición, y/o de las sensaciones que provocan y como influyen en el recorrido visual de la obra.
- Antes de analizar las lineas por separado, pueden comenzar por realizar un análisis general, hablando del rol que cumple la linea en la obra. Si es un elemento importante o secundario, si esta presente en la mayor parte del plano, o bien si esta solo relegada su ubicación a cierto sector del plano, y en dicho caso porque creen que es así; si son todas del mismo espesor, etc. Aquello que vean como algo general que vale la pena mencionar
- Aquí les dejo una guía con preguntas que pueden serles utilidad, pero NO ES UN CUESTIONARIO. Es solo una ayuda para que sepan que mirar y por donde ir. Es decir que, en la lámina, NO tienen que figurar estas preguntas.

- Son lineas rectas, curvas, quebradas, onduladas y/o combinadas?
- Hay de un solo tipo? Varios?
- Generan movimiento, direcciones? Cual, como, porque?
- Que sensaciones provocan de acuerdo a sus características? (por ejemplo hay lineas quebradas que al tener un ángulo obtuso generan una sensación de calma, parecen asentarse sobre el plano y nos llevan a recorrerlas visualmente de modo pausado, mientras que otras de ángulo agudo nos generan algo completamente diferente...)
- Conectan zonas?
- Como se relacionan entre sí?
- Generan formas o planos? Parecen hacerlo?
- Son homogeneas, moduladas?
- Como son sus bordes? etc.

La lámina deberá ser entregada unas 3 o 4 semanas luego de comenzado el segundo cuatrimestre (les daré la fecha exacta al retomar las clases)

Hasta la vuelta!

martes, 28 de agosto de 2018

Témperas

Les dejo por acá la lista de los colores de témperas profesionales (marca Alba) que deben ir comprando y que utilizaremos el próximo cuatrimestre. Aclaro, No son las témperas escolares.
Los colores que deben adquirir son los que estas escritos a la izquierda de la imagen.
De todos ellos, los que están con fondo amarillo, pueden comprarlos entre dos o tres personas, ya que no los utilizaremos demasiado. 

Cualquier duda me preguntan.
Saludos!


miércoles, 4 de julio de 2018

Equilibrio - PESO Y DIRECCIÓN

Siguiendo con el tema equilibrio, tal como les comentaba en la última clase, les dejo a continuación una presentación powerpoint donde ahondamos en el peso y la dirección de los elementos presentes en la composición, y como influencian los mismo en el equilibrio de la obra.


lunes, 2 de julio de 2018

Deficiniciones

Hola, les dejo a continuación una lista sobre las definiciones (y algunos ejercicios) que tienen que tener y/o buscar hasta el momento.
Recuerden que las mismas tienen que estar impresas en hojas de 120 gr (tipo húsares) tamaño A5 (media A4) apaisadas, dejando a la derecha un margen de entre 1,5 cm y 2 cm para poder encuadernar mas adelante.
El diseño es a elección de cada uno y cada una pero procuren prolijidad y unidad (por ejemplo, al utilizar una misma tipografía en un mismo tamaño)

- Definición de punto
- Experimentación del punto (mínimo 8 de 5 x 5 cm)
- Definición de linea
- Experimentación de la linea (mínimo 8 de 5 x 5 cm)
- Definición de Composiciones formales, detallando cada una de ellas (Texto de Wong)
- Definición de Plano Básico ( texto disponible en el Lexico Técnico)
- Mapa o esqueleto estructural. Ilustración y definición según el texto de Arnheim (ejemplo disponible en la imagen a continuación)

- Realizar el siguiente esquema sobre los efectos que produce un punto en diferentes posiciones del plano básico


sábado, 17 de marzo de 2018

BIENVENIDA

Les damos la bienvenida a Lenguaje Visual y a este espacio, (BLOG), que está destinado a los alumnos.
En él se podrán descargar  las teóricas, ver imágenes, textos, videos y todo el material necesario para complementar lo trabajos prácticos y los contenidos teóricos desarrollados durante la cursada.
En la Barra Lateral podrán encontrar el apartado INSTITUCIONAL donde pueden descargar los horarios y el programa, más abajo las Entradas que irán apareciendo durante el año, luego las LÁMINAS en las que se realizarán los trabajos prácticos, las Teóricas, Videos, Links de interés y por último la Bibliografía donde están los libros en PDF.


Cátedra de LENGUAJEVISUAL / CFB 2018

Titular: Profesora María Gabriela Lacalle
Ayudante:  Profesora Carolina Delgado

martes, 14 de noviembre de 2017

ENTREGA PARCIAL / 2° CUATRIMESTRE

LÁMINAS / Entrega 2° cuatrimestre

LÁMINA 7
TP: Josef Albers: La interacción del color
Experimentación: Relatividad e inestabilidad del color 
Técnica: Collage

LÁMINA 8
TP: Círculo cromático / Círculo de valor
Técnica: Témpera

LÁMINA 9
TP: Escalas de valor e intensidad
Técnica: Témpera

LÁMINA 10
TP: Dimensiones del color : TONO - VALOR - INTENSIDAD
Técnica: Témpera

LÁMINA 11a
TP: Abstracción geométrica. Bocetos
Técnica: Collage

LÁMINA 11b
TP: Abstracción geométrica. Complementarios
Técnica: Témpera
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ENTREGA FINAL

Láminas del 1º y 2º cuatrimestre

LÁMINA 12
TP: Composición libre. (Título de la composición)
Técnica: (Técnica utilizada)
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CUESTIONARIO / Parcial 2° cuatrimestre 

1. Interacción del color. Desarrolle el tema.
Cuales son las dos cualidades que se modifican en el color ?
2. Color pigmento. Desarrolle el tema
3. Cuales son los PRIMARIOS FUNDAMENTALES ?
Es posible establecer un puente entre dos primarios fundamentales. Desarrolle el tema.
4. Arnheim se refiere en cuanto al color en la composición a ESQUEMA ESTÁTICO y ESQUEMA DINÁNICO. Desarrolle el tema.
5. Defina TONO- VALOR - SATURACIÓN
6. COMPLEMENTARIOS FUNDAMENTALES. Desarrolle el tema. Cuales son, que características tienen, porqué se llaman complementarios ?
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S:
La in
t
er
acción del c
olor
.
Experimen
t
ación:
r
ela
tividad e ines
t
abilidad del c
olor
CNICA
:
Collag
eLÁMINA 7
TP:
JOSEF ALBER
S:
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Experimen
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Collag
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domingo, 13 de agosto de 2017

免費色弱測試









Juego Chino que desafía a identificar el valor más alto entre diferentes cuadrados de un mismo color.
Parece fácil, pero pocos pasan del nivel 30.


LÉXICO TÉCNICO DE LA ARTES PLÁSTICAS
Irene Crespi - Jorge Ferrario

VALOR: Grado de claridad u oscuridad que existen entre dos extremos de valor, por ejemplo, blanco y negro. El valor pone de manifiesto un mayor o menor grado de la posibilidad lumínica, ligada esta siempre a la claridad u oscuridad del mismo. El valor no es condición única de los grises, que resultan de la mezcla de blanco y negro, sino de toda aquella superficie que refleje más o menos luz. Así el color puro tiene un valor que le es intrínseco, dependiendo siempre de su grado de claridad, teniendo en consecuencia una ubicación con respecto a la escala de valores; de esto resulta que el amarillo es más claro que el violeta.  

jueves, 29 de junio de 2017

ENTREGA 1° CUATRIMESTRE / 4 o 7 de Julio

LÁMINA 1 - El EQUILIBRIO: Derecha e izquierda 
LÁMINA 2 - El EQUILIBRIO: Parte inferior y parte superior
LÁMINA 3 - EL PUNTO: Densidad / Agrupamiento
                                        Concentración / Dispersión
LÁMINA 4 - EL PUNTO: Textura - Valor - Tridimensión
LÁMINA 5 - LA LÍNEA: Traslación - Rotación 
LÁMINA 6 - LA LÍNEA: Reflexión - Extensión

Tira de bocetos desplegable de cada una de las láminas (1, 2, 3, 4, 5, y 6)
Letra técnica: Práctica en hoja A4: 1 - Hoja blanca con lápiz HB
                                                         2 - Hoja blanca con tinta
                                                         3 - Hoja negra con Uni-Ball o similar 

NOTA: Las láminas 5 y 6 podrán ser entregadas con el encamisado y las composiciones,(terminadas en tinta), pegadas con cinta de papel. 

sábado, 3 de junio de 2017

Bauhaus - Oskar Schlemmer

BAUHAUS
La Bauhaus – laboratorio de la modernidad
“La BAUHAUS fue sobre todo una actitud intelectual, una comunidad de ciento cincuenta individualistas, unidos en una cruzada común contra viejos valores y prejuicios.” 

Triadic Ballet, Black Part (Music Benedikt Frey)
Tercera parte de la película "Das Triadische Ballett", ( "El Ballet triádico "), realizada en 1970. Esta película es una reconstrucción de la obra teatral de Oskar Schlemmer dirigida por Helmut Ammann.

Materiales / clase 6 de Junio

Para comenzar con los ejercicios de LÍNEA deberán traer el material detallado a continuación para trabajar en el taller:
1 - Hojas blancas para bocetos, (pueden ser hojas de fotocopia de 75 gr, hojas usadas con una cara en blanco, cualquier tipo de hoja que tengan como descarte, pero con una cara en blanco y de un tamaño aproximado al de la hoja A3, (297 x 420 mm). Mínimo 5 hojas.  
2 - Cartulina negra, pueden ser recortes.
3 - Trincheta - cartón o plancha de corte - regla de metal
4 - Calco económico, (no el de 90 gramos), tamaño entre A3 y A4, (mínimo 5 hojas). 
5 - Cinta de papel.
6 - Lápiz negro HB y goma de borrar para lápiz.

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Es imprescindible el material pedido para comenzar a plantear los ejercicios de las LÁMINAS 5 y 6, recuerden que solo quedan 4 clases para la corrección de los trabajos antes de la entrega del primer cuatrimestre.
En la entrada del 30 de Mayo pueden ver publicado el cronograma detallado.
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ENTREGA 1° CUATRIMESTRE / 7 de Julio

LÁMINA 1 - El EQUILIBRIO: Derecha e izquierda
LÁMINA 2 - El EQUILIBRIO: Parte inferior y parte superior
LÁMINA 3 - EL PUNTO: Densidad / Agrupamiento – Concentración / Dispersión
LÁMINA 4 - EL PUNTO: Textura - Valor - Tridimensión
LÁMINA 5 - LA LÍNEA: Traslación - Rotación 
LÁMINA 6 - LA LÍNEA: Reflexión - Extensión

Tira de bocetos desplegable de las Láminas 1, 2, 3, 4, 5, y 6
Letra técnica: Práctica en hoja A4: 1 - Hoja blanca con lápiz HB
                                                            2 - Hoja blanca con tinta
                                                            3 - Hoja negra con Uni-Ball o similar 
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Recuerden también que paralelamente deberán avanzar cada uno en sus casas con la escala de valor y el boceto en lápiz del ejercicio del punto como textura y trabajar con el valor y la tridimensión para luego corregir en clase.

jueves, 25 de mayo de 2017

30 de Mayo / PRE-ENTREGA y Teórica

El 30 de Mayo comenzaremos con un nuevo tema LA LÍNEA 
y se recibirán las pre-entregas
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Pre-entrega LÁMINA 3
Bocetos Lámina 3

Pre-entrega LAMINAS 1, 2 y 3
Bocetos Láminas 1, 2 y 3
Hojas oficio o A4, práctica letra técnica con lápiz HB, blanco sobre hoja negra y tinta
(plumín, estilógrafo o descartable)

Recuerden que para la pre-entrega la ventana en negro y las composiciones se presentarán pegadas con cinta de papel y sin los textos en el reverso y anverso de las láminas, 
(el texto se completará para la ENTREGA PARCIAL).

Para quienes no lleguen con la Lámina 3 pueden entregar las dos composiciones
en boceto pero con marcador negro, no en lápiz. 
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6 de Junio
Comenzamos con los bocetos de LÍNEA de las LÁMINAS 5 y 6
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13 de Junio
Corrección bocetos LÁMINA 5 y 6
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20 de Junio (feriado)
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27 de Junio
Corrección bocetos LÁMINA 5 y 6
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4 de Julio
Corrección bocetos LÁMINA 5 y 6 
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7 de Julio
ENTREGA 1° CUATRIMESTRE
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domingo, 9 de abril de 2017

EL EQUILIBRIO

Pasamos en limpio los temas sobre EL EQUILIBRIO que se vieron durante la corrección grupal de los ejercicios de composición.

La posición de las formas es más estable cuando su centro coincide con el centro del PLANO BASE.

Para toda relación espacial entre objetos hay una distancia correcta que el ojo establece intuitivamente. Los artistas son sensibles a esta exigencia cuando disponen los objetos pictóricos dentro de un cuadro o los volúmenes de una escultura. 

Pero intentaremos examinar las condiciones de estos juicios de manera más sistemática.

La exploración informal muestra que no solo influyen los límites y el centro del Plano Base en el peso de las formas, sino también las cuatro líneas estructurales; los ejes centrales vertical y horizontal, y las diagonales.

A esta estructura oculta de 4 líneas Arnheim la llama
ESQUELETO ESTRUCTURAL.

Donde quiera que se coloquen las formas estas se verán afectadas por las fuerzas de esta estructura oculta a la que llamamos también 
MAPA ESTRUCTURAL.

En el centro todas las fuerzas se equilibran unas a otras
y por lo tanto la posición central se traduce en reposo.



Otra posición comparativamente reposada se puede hallar por ejemplo moviendo el disco a lo largo de una diagonal. El punto de equilibrio parece encontrarse algo más cerca del ángulo del cuadrado que del centro, de esto podemos deducir que el centro es más fuerte que el ángulo y esa diferencia ha de ser compensada por una distancia mayor. Como si el ángulo y el centro fueran dos imanes de fuerza desigual.
Cuando se coloca el disco en el punto medio exacto entre centro y ángulo, tiende a empujar hacia el centro.


En general toda ubicación que coincida sobre las líneas del MAPA o ESQUELETO ESTRUCTURAL introduce un elemento de estabilidad que puede ser contrarrestado por otros factores. 

Se produce un efecto desagradable en aquellas ubicaciones en las que los tirones son tan equívocos y ambiguos que el ojo no puede averiguar si el disco está empujando en alguna dirección concreta. Cuando las formas se encuentran entre las líneas del mapa estructural se presentan situaciones de mayor ambigüedad. 
En las situaciones ambiguas el esquema visual deja de determinar lo que se ve, y entran en juego factores subjetivos del observador, tales como su foco de atención o su preferencia por tal o cual dirección. Esta clase de ambigüedades inducirán a buscar distribuciones más estables.

Hay dos propiedades de los objetos visuales que ejercen especial influencia sobre el equilibrio:


 EL PESO / LA DIRECCIÓN
EL PESO

El peso es siempre un efecto dinámico.
En el peso influye la ubicación.
Una ubicación sobre las líneas del Mapa Estructural puede soportar más peso que otra que esté descentrada o alejada de la vertical u horizontal centrales.
Una forma situada en el centro del Plano Base puede ser contrarrestada por otras más pequeñas descentradas. Es frecuente que el grupo central de las pinturas sea bastante pesado, con los pesos yendo en disminución hacia los bordes.
El peso de una forma en la composición aumenta en relación con su distancia del centro, al igual que el principio de la palanca. 

En todos estos ejemplos hay que considerar conjuntamente todos los demás elementos en la composición que afectan al peso y por lo tanto al equilibrio de la composición.

Otro factor que influye en el peso es la profundidad espacial.
Las vistas que llevan la mirada hacia un espacio lejano, tienen un gran poder de peso.
Cuanto mayor sea la profundidad a que llegue una zona del campo visual, mayor será su peso. En la percepción, la distancia y el tamaño van correlacionados, de manera que un objeto más distante parece mayor, y quizá de más entidad, que si estuviera situado cerca del plano frontal del cuadro.

Déjeuner sur l’herbe (1863) EDOUARD MANET
En el "Déjeuner sur l’herbe", (desayuno en la hierba), de Manet, la figura de la muchacha que recoge flores en la lejanía tiene bastante peso en relación con el grupo de las tres figuras grandes del primer plano.

Del peso también depende el tamaño.
A igualdad de otros factores la forma mayor será la más pesada.

El color y el valor también influyen en el peso.
En cuanto al color el rojo es más pesado que el azul y los colores claros son más pesados que los oscuros.
Una zona negra  tiene que ser mayor que otra blanca para equilibrarse, esto se debe en parte a que una superficie de valor alto (superficie clara) parece relativamente mayor que otra superficie igual pero de valor bajo (superficie oscura).
La formas claras se expanden, tienden a verse más grandes.


También el peso compositivo se ve afectado por el interés intrínseco.
Una zona de una pintura puede atraer la atención del observador por el tema representado, o por la complejidad formal o por alguna otra peculiaridad.

El aislamiento también confiere peso.
Por ejemplo el sol o la luna en un cielo vacío son más pesados que una forma de aspecto similar pero rodeada de otras formas.
La gitana dormida (1897) / Henri ROUSSEAU

La forma del objeto también influye en el peso. 
La figuras geométricas simples parecen más pesadas.
The concert (1957) / MARC CHAGALL


LA DIRECCIÓN

Otro factor que influye en el equilibrio es la dirección.
La dirección queda determinada por varios factores.

Por la atracción que ejerce el peso de las formas vecinas.


En la imagen de arriba el caballo es arrastrado hacia atrás por la atracción que ejerce la figura del jinete. En cambio en la imagen de abajo el caballo es arrastrado hacia adelante por el otro caballo.


También la forma de un objeto puede generar una dirección, a lo largo  de su eje principal.

La Piedad (1576) / EL GRECO

En esta obra de El Greco, el grupo de las figuras centrales forman un triángulo con su base apoyada sobre la zona inferior de la composición, la figuras quedan sostenidas y asentadas en esta base triangular, pero a la vez esto queda contrarrestado por el tirón ascendente del eje vertical del triángulo.

También el tema crea dirección.
Por ejemplo una figura humana en dirección de avance o de retroceso.
La joven de la perla” (1665-1667) VERMEER

O en este retrato de Vermeer los ojos de la joven miran hacia la derecha, creando una intensa fuerza lateral contraria a la orientación de la figura.

En toda obra de arte los factores que acabamos de enumerar pueden actuar unos con otros o en contra de otros para crear el equilibrio del conjunto. El peso por color o por valor puede estar contrarrestado por el peso por ubicación. La dirección de la forma puede estar equilibrada por su posición en el pano base.
La complejidad de estas relaciones contribuye en gran medida a prestar animación  la obra.

Nota: ver teórica de equilibrio: ARRIBA / ABAJO - DERECHA / IZQUIERDA

Bibliografía : Arnheim, R. (1979) "Arte y percepción Visual", Madrid: Alianza 
Capítulo EL EQUILIBRIO 





sábado, 1 de abril de 2017

Ejercicio / EL EQUILIBRIO

¿Por qué EQUILIBRIO?
¿ Por qué es indispensable el equilibrio pictórico?
¨ Tanto en lo visual como en lo físico, el equilibrio es el estado de distribución en el que toda acción se ha detenido. En una composición equilibrada la forma, la dirección y la ubicación se determinan mutuamente, de tal modo que no parece posible ningún cambio y el todo asume un carácter de necesidad en cada una de sus partes. Una composición desequilibrada parece accidental, transitoria, y por lo tanto, no válida. Sus elementos muestran una tendencia a cambiar de lugar o de forma para alcanzar un estado que concuerde mejor con la estructura total¨.

                                                                                          Rudolf Arnheim 
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Continuaremos el martes 4 de abril con los ejercicios de EQUILIBRIO

Recuerden llevar los mismos materiales con los que se estuvo trabajando la última clase.
Una cartulina nueva para seguir cortando formas.
Dos copias, (como mínimo), de obras para trabajar a partir de estas.

Seguiremos practicando el uso de la trincheta y se realizarán nuevos ejercicios de composición aplicando lo visto en la teórica de EQUILIBRIO.

Para realizar los ejercicios es indispensable tomar una obra como disparador.
Continuamos trabajando con obras abstractas.

Para buscar las obras pueden visitar la página de Wikiart
nombre del pintor + Wikiart


Buscar los siguientes artistas:
WASSILY KANDINSKY
KAZIMIR MALEVICH
EL LISSITZKY
LÁSZLÓ MOHOLY-NAGY


Les dejo a continuación algunos ejemplos de obras que pueden seleccionar.


WASSILY KANDINSKY
Naranja - Wassily Kandinsky

Negro Relación - Wassily Kandinsky

Varios círculos - Wassily Kandinsky

Línea transversal - Wassily Kandinsky


KAZIMIR MALEVICH
Suprematismo - Kazimir Malevich

Suprematismo - Kazimir Malevich

Suprematismo - Kazimir Malevich

EL LISSITZKY
Proun 23, No.6 - El Lissitzky

Proun 19D - El Lissitzky


Wendingen - El Lissitzky

Proun 30 T - El Lissitzky

LÁSZLÓ MOHOLY-NAGY
Untitled construction - László Moholy-Nagy

Composition A XXI - László Moholy-Nagy

Am 7 (26) - László Moholy-Nagy

Composition - László Moholy-Nagy